上海09

上海の友達宅です。この家にずーっと泊まって、勝ってにオフィススペースを作って仕事してました。でも、インターネット環境が悪く、ちょくちょく友達カップルの寝室にある有線を使うためにベッドに座って、最後のほうはベッドが私のオフィスになっていました。

上海では、営業というより、香港の疲れを癒したり、以前からおつきあいのあった人たちに自分のやってる事を報告し、ちょっとした話をまとめにいったりしてたので、わりとのんきに過ごしていました。

友達がアートマネージメントオフィスを構えているオフィスに遊びにいったのですが、いつ政府に取り壊されるか分からないふる〜い集合オフィス兼住宅兼工場？みたいなところがアートスペースになっていました。

そして、たまには飲みに行ったりもしました。

この日は、友達の友達のアーティストのオープニングに行って、今、流行の1933という、昔のミートマーケットをリノベーションした建物の隣の建物のファクトリーというところに写真のオープニングに行き、お腹がすいたので香港系のレストランに食べに行き、４時くらいまでひっぱりまわされました。

香港インターナショナルアートフェア09

５月１０日〜２９日まで香港、上海、北京出張に行ってきました。

メインイベントは香港インターナショナルアートフェア09の視察とギャラリーへ営業に行くこと。

アートフェアは、想像以上の盛り上がりでした。アートフェアのオーガナイズがすごい、というよりは、出展者の質が非常に高く、まさかここまでのクオリティーのものが香港で見れるとは思わず、行って良かったと思いました。世界トップギャラリーのロンドンのホワイトキューブや、ニューヨークのガゴシアンギャラリーを初め、日本のコンテンポラリーアートギャラリーや韓国や台湾のギャラリーも多数出展してました。その中で、地元香港のギャラリーの出展があまり目立たなかったのがちょっとひっかかったので、出展者の一人である、私が営業にいったArt Beatusという香港でも老舗のギャラリーのディレクターに聞いてみたところ、香港アートフェアはアジアのアートの発信になっているので、国際化を目指しているフェアにとって外国出展者に対してはわりと寛大だそうですが、地元に対してはその分厳しい判定をしているそうで、そのため出展が少ないのだそうです。

そんな中、私はアートフェア出展ギャラリー狙いで行ったので、優秀な出展者の多くにコンタクトする事ができました。そして、なんと３つも別々のアーティストの展覧会が決まり、少々困惑気味ですが、一応今回の出張は成功と言える出張となりました。日本で準備に２ヶ月、自宅に籠りコツコツと準備していたかいがありました。なんとも感慨深い気持ちです。後は、時間との戦い。一つは６月末の展覧会なので、契約交渉と作品選びとテーマや展示方法を決めるのに、毎日根を詰めている状態。

このままだと、しばらく香港に住んでいたほうが仕事が進めやすいな、と思う次第でもあり。

香港は、地理的にかなり南にあるにもかかわらず、アジアきっての情報発信源の自負もあり、みんなよく働き、街はいつも人で溢れかえっていて、私なんかは、暑さにまいって悲鳴をあげそうなぐらいでした。でも、あのパワー。ぐっとくるものがあるんだな。そして、ふとした所に隠れている香港の別の表情を見るのが大好きなのです。

香港、上海、北京

出張で香港、上海、北京を回ってきます。

目的はアートの市場調査と、お抱えアーティストの企画・展示の可能性を探ること、あとはもっぱら人脈作に専念。色々なギャラリーやアートスペースを訪れようと思っています。


まず、香港：5月10日〜5月15日

香港では、ギャラリー訪問と、Hong Kong International Art Fair 2009を見ることが中心。その他に、なんとNYの大学時代の同級生が、映画界でスタイリストをやっているので、遊びに行こうと思っています。っていうか、香港の映画産業、めっちゃ羨ましいです。昔（今でも）、ウォンカーワイとジャッキーチェンに憧れて目指していたし。どのポジションでってわけじゃないんだけど。その辺じっくり聞いてこようと思っています。

香港から上海は飛行機が高いので、一旦香港から深圳へ移動。そこで一泊しようと思います。せっかくだから、半日くらい観光できるスケジュールでも組みましょう。

次は、上海：5月16日〜23日

上海在住の友達が、庭付き一軒家を借りてリノベーションしたので、お誘いを受けました。でも、一旦行く事を決めると、次から次へと用事がでてくるから不思議。まあ、勝って知ったる上海だから、ちょっと息抜きしながら（上海なのに）四川よりも激辛な湖南料理を堪能してこようと思います。

最後に、北京：5月23日〜5月29日

始めての北京ですが、なんと憧れのGuさんが、自分が経営しているLi Spaceというギャラリーのゲストルームに泊まっていいよ、とのこと。ドキドキしてます。Guさんはメールの最後は必ず「あ〜、展覧会の準備で忙しい。」と締めくくるのです。手伝って欲しいのかな？手伝いましょう！泊めてもらうんだし。いやいや、メインは北京在住のロンドンのアーティストに会いに行くことなんです。日本での展覧会を希望しているので、じっくり話を聞いてこようと思っています。実現できればいいですね。

全体的にメールと携帯は通じますが、北京滞在中はPCメールが使えない可能性があるので、急用の方は通話は高いので携帯にメールをください（liquidblue75@t.vodafone.net.jp)。

上海在住の方、一緒に遊んでください。

U TSU WA - うつわ -展@21-21 DESIGN SIGHT

陶作家ルーシー・リィー、ジェニファー・リィー、木の作家エルンスト・ガンペールによる3人展です。企画ディレクション：三宅一生、会場構成：安藤忠雄。

一番圧巻だったのは、木の器でした。しかし、それは展示が彼の独特性を引き出すように展示されていたからの様に思う。陶芸のルーシー・リィーとジェニファー・リィーは、一つ一つの作品はとてもいいのに、その良さが全く伝わってきませんでした。空間としては気持ちがいいのですが、何故か作品とコミュニケーションを取ることがとても難しく、亡くなったルーシー・リィーと対話ができませんでした。

会場構成が安藤忠雄だったから、すごい期待していましたが、正直いって、その展示方法に怒りさえ覚えました。

建築家がキュレーションすると、作品をただの空間を美しくみせる「モノ」としてしか扱っていないのが直ぐに分かりました。この展示スペースは、セレブが集うパーティーのような会場だったら最高の空間だったと思います。でも、作品と閲覧者の関係があまりに遠く、一つ一つの作品に敬意を払っていない、あまりにも自己満足的な展示方法に、ほんとうにがっかりしました。

その頃、ちょうどスマップの草薙くんが逮捕されて日本全国が大騒ぎになっていたとは知らず、緑香る春の温かい午後、ミッドタウンの公園をがっかりしながら歩いていました。

松岡 亮「UNDERCURRENT」@Calm and Punk Gallery

私が活動を始めた、世界に向けて日本のアーティストを発信するARIにアーティストとして参加してくださった松岡亮さんのワークショップ、というか、音楽付きのライブペインティングが「UNDERCURRENT」と題して4月20日（月）にCalm and Punk Galleryで行われました。

私は、国内の活動はサポートしていないので、今回は見学のみ。

UNDERCURRENTとは、今後１０年かかる、松岡さんとカームアンドパンクが始めたプロジェクト。その活動の第一弾として開催されました。アートとは、作品を残して価値を付けて行くものですが、松岡さんは真逆を行ってる、というか、作品が生まれる瞬間に発せられるエネルギーを使って、人の心や感情に時下に訴えかけます。視覚から、耳から、その場から放射されるエネルギーから。見るものが体全体を使って作品と対話できる方法は、ワークショップというより、パフォーミングアートだと私は受け取っています。(Photo by 亜弥野）

ギャラリー巡回

金曜日、久しぶりにギャラリー巡回をしてきました。

Kaikai Kiki Gallery→Motus Fort→CASHI→Taro Nasu

メインはCASHIでNam Hyojun（ナム・ヒョジュン）さんの個展のオープニング。せっかく横浜から東京に行くのだから、行けるところは全部行ってしまおう、と一人ツアーを組みました。

Kaikai kiki 村上隆個展「inochi」

感動しました。

「不覚にも」という言葉も付け足しておきます。

inochi君という立体物と制作過程だけの展示だったら、その完成度の高さと、グロテスクなんだけど、どこか憎めない表情というか風貌をしている様に「う〜ん」と、妙に納得してしまう具合にしか受け取れなかったかもしれませんが、CMとそのメイキングビデオの上映、ポスターの展示が私の中でその作品に対する、もっというと、村上さんのプロジェクト全体の取り組みに対して何かスパークしたのかもしれません。

展示スペースに入ると、どこかなつかしい感じの曲と共に、奥に展示されているinochi君が、CMの中で田舎の小学校（多分５、６年生の設定かな）でキレイな転校生に恋をしている物語が３篇上映されていました。CMの完成度はとても高く、「きもかわいい」inochi君に感情移入ができるストーリー展開になっていて、このCMのおかけでその奥に展示されているinochi君が生きて見えました。

メイキングを見てて、昔、私が広告代理店で働いていた頃一緒に仕事をしたことがある、日本でトップクラスのクリエーティブハウス、シンガタの水口さんや、その事務所で見かけたことのある有名なゴンパさん、東北新社の制作スタッフの方々がメイキング映像の中に突然現れて、なつかしさと完璧な広告制作物（CMとポスター）が村上さんとのコラボレーションによってファインアートの世界でこうもどうどうと展示されている様子が、まったく予想だにせず、、、不覚でした。感動しっぱなしの展覧会訪問でした。村上さんのinochiプロジェクトへの真剣な取り組みは、展覧会でひしひしと伝わってきましたが、あの広告のせっぱつまった現場のすごさ、つらさを知っている私は、「村上さん、よりによってあのシンガタにお願いしたんだ〜。さすがだな。」と思う反面、「相当色々あったんだろうな」と容易に想像がついたので、だから、できあがったすばらしい作品を見ると、おそらく人一倍感慨深い気持ちになったのかもしれません。

inochi君の誕生秘話、コンセプト等は私が語ると薄っぺらな感じになってしまうので上記サイトでじっくりとご覧ください（決して書くのがめんどうな訳ではありません）。壮絶な事になっています。

続いて訪れたのは、神田のMotus Fort「ソーン・アイ」展。

ニューヨークのチェルシーにあったギャラリーをたたんで東京のアートシーンに貢献すべく2008年9月に移住してきたディレクターのJeffery Chiedoさん。日本のアート業界には批評が存在しない、と酷評。基準がないアートにとって、例え酷評であったとしても発展の為には必要なこと。日本人は、お互いがコンペティター同士なのに、皆で褒め合ってお祭り騒ぎにしてしまう傾向があります。それが日本のアートが成長しない部分と指摘し、むむ、確かに、と思いつつ。でも、全て西洋式な成長の仕方が日本人に、日本のアートに向いているかといったら、疑問が残るわけで。日本の今後のアートの存続の仕方を考えさせられました。

TARO NASU　多和田有希「Missing Folklore」展

Motus Fortから歩いて１〜２分。オープニングは既に終わっていたのですが、開けていただきました。

CASHI　Nam Hyojun「ミドルテンション」

Nam Hyojunは日本で生まれ、韓国籍を持ち、現在上海に拠点を移して活躍しているアーティスです。Hyojun とは今回色々と話す機会があったのですが、幼い頃から受けてきた朝鮮の教育に影響を受けながらも、日本で育った過程では矛盾を抱えざるを得なかったであろう事が話の端々に感じられ、２１歳の若さで、すでに大分大人びているのも十分納得できました。作品にはチマチョゴリを着た顔のない女性が描かれていますが、こういったバックグラウンドを持ったHyojunだからこそ、アイデンティティの意義について深く考え、作品にも強く現れているのでしょう。

２人っきり

毎年花見と言えば、２０人くらいでわりと近場でわいわいやっていましたが、

今年はアートウィーク中に仕事が入ってしまった為、

めずらしくこじんまりと、しかも平日に花見してきました。フリーで仕事してる醍醐味。

上海からちょうど友達が帰ってきてたので、２人っきりで新宿御苑に行き、

ワインを２本買ってもらったので、せっかくなので全部空けちゃいました。

お弁当は私の担当。

夕方頃、ドラマチックな風が何回か吹き、来てる人々をサクラの花びらで包んでいました。

１年ぶりくらいかな〜。久しぶりにゆっくり友達と話せたのでいい時間が過ごせました。

３時間くらい話したのに、帰り道、あれもこれも話してなかったな〜と気づき、

今度は近々私が上海に行こうと決めました。

昼間のワイン、結構酔いました。